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19读稿漫记致初学诗的青年朋友（第11页）

因此，面对泰山，诗人们的诗也是长短不一、各领风骚的。

有的作者写来写去，总离不开“一览众山小。”

也有人却反其道而行之，说，登上泰山之后才知道山外还有高山，泰山小矣！

这首诗是气度不凡的，诗人的气质也锋芒毕露。

孙桂贞的写泰山的抒情短诗，则又是一反泰山雄伟、壮阔的气势所造成的天然意境，却捕捉住了“朝霞和暮云分离”

的瞬间，写泰山的缠绵悱恻，从而抒发作者自己对生活的恋情，构思新颖，落笔不俗，为人称道。

我希望（自然也包括对我自己），我们每当遇到一个大家所熟知的题材时，都不要匆忙动笔，而要认真思索一番：能有什么样的新意奉献给亲爱的读者？

（五十一）

新鲜的诗意是由新鲜的生活所产生的。

从这个意义上来说，生活是土地，诗歌是小花、寸草。

新鲜并不是赶时髦。

人世间会不断地有时髦的东西产生、消逝，周而复始。

但，只有生活之树常青，只有泥土上的创造是有根基、有发展、有希望的。

（五十二）

我宁可说诗歌是小花、寸草，而不说成是红松、楠木。

红松与楠木是已经定型了的，虽然高大却是能看到顶端的——哪怕用望远镜看也总能看见。

但，小花、寸草大多无名。

它们活鲜得可爱，

它们带着泥土味；

谁也不知道它们的将来是什么样的：

它们很小，却教人望不到尽头。

（五十三）

一切文学艺术都应讲究美——诗歌尤甚。

形象的美。

内涵的美。

形象美的基础是语言。

内涵美的核心是意境。

语言是让人看的。

意境是让人品味的。

既能耐读，又能细细品味，那一定是有美在其中。

在这里，我要摘录一段朱光潜先生的精采的文字，它告诉我们，诗人应该怎样去追求美：“人不但移情于物，还要吸收物的姿态于自我，还要不知不觉地模仿物的形相。

所以美感经验的直接目的虽不在陶冶性情，而却有陶冶性情的功效。

心里印着美的意象，常受美的意象浸润，自然也可以少存些浊念。”

（五十四）

只有在美好的心灵中，才会有美好的情趣流露。

倘若见诸于文字，则是诗人与作家的襟怀、风骨、人格、感情之所在。

李白假如是个唯唯诺诺的谦谦君子，那么他或许可以在长安城里混得不错，官运亨通，但，他不会是诗人。

去掉了忧国忧民的一面，杜甫也就不成其杜甫了。