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第2章 前言（第2页）

他们的情感有时是坚定的，有时又是任性而盲目的，还难以把握自己的命运，难以确定自己追求的目标，因而难免一忽儿好了，一忽儿又吵起来。

即便在美妙的仙人世界中，生活也不是风平浪静的。

仙王和仙后就为了一个他们共同喜爱的对象而争执不休。

充满田园幻想的世界并非是对现实的彻底躲避，它既可以解脱现实中烦恼，也是现实生活的折射。

正是在这弥漫着梦幻、浪漫、欢乐的气氛中，小小的摩擦却总来相伴，这便是现实生活与童话世界的融合。

《仲夏夜之梦》体现出莎士比亚早期喜剧轻松幽默、欢快活泼的艺术特征，情节错综复杂，是梦境、仙境和现实世界的结合体，充满诗情画意，又糅合了音乐、舞蹈、戏中戏等多种形式，巧合、误会等各种笑料迭出，充分展露出莎士比亚多方面的艺术才华，受到历代观众读者，尤其少年儿童的欢迎。

《威尼斯商人》（TheMerchantofVenice）大约创作于1596—1597年间。

与《仲夏夜之梦》不同，莎士比亚在该剧中第一次以现实主义的眼光来观察和审视广阔的人生社会，作品具有很强的社会批判意义，同时它也充满浓郁的抒情色彩。

故事发生在15、16世纪的威尼斯。

意大利是欧洲文艺复兴运动的发源地，威尼斯又以其独特的地理位置成为欧洲资本主义工商业发展的源头，也是东西方商业和贸易的中心。

那里的人们追求财富，也追求个性发展，有着极强的实用主义精神，又洋溢着自由的气息。

莎士比亚在这部作品中一方面歌颂了纯真的爱情和无私的友谊，另一方面也对人与人之间的仇恨、欺诈、偏见等予以了无情的揭露和鞭挞。

他对金钱腐蚀人性的作用有着深刻的洞察，真实地反映出那个时期资本主义世界中各阶层之间的矛盾冲突及善与恶之间的激烈斗争。

有评论家认为这部作品是莎士比亚“最严肃的喜剧”

。

剧中的故事沿两条线索展开，一条是“借债割肉”

，另一条是“挑匣求婚”

。

两条线索由剧中的女主人公鲍西娅串连起来，形成一个平行而完整的结构。

剧名《威尼斯商人》因剧中的人物安东尼奥而得名。

这个人物在一定程度上代表了友谊、宽容和无私的牺牲精神。

但他对高利贷放贷者犹太人夏洛克抱有极大的偏见，因此，并非理想的人物。

事实上，莎士比亚在剧中刻画的一个突出的人物是夏洛克，他残忍、贪婪，充满报复心，是金钱社会中罪恶与丑态的化身，但他又是被歧视、受迫害的对象。

用夏洛克的话说：

他（安东尼奥）憎恶我们神圣的民族，

甚至在商人会集的地方

当众辱骂我，辱骂我的交易，

辱骂我辛辛苦苦赚下来的钱，

说那些都是盘剥得来的腌臢钱。

（第一幕第三场）

而在夏洛克看来：“难道犹太人没有眼睛吗？难道犹太人没有五官四肢、没有知觉、没有感情、没有血气吗？”

（第三幕第一场）这个代表人类阴暗心理的“恨”

的典型既使人厌恶和痛恨，又值得同情。

而最终他也未能逃脱金钱的牺牲品这一厄运。

与夏洛克的形象形成鲜明对比的是女主人公鲍西娅，她身上体现了超乎寻常的睿智与机敏，又不乏少女的温柔与典雅。

她受制于封建家长制的束缚，被剥夺了婚姻的自由，但能勇敢地面对困境，解决困难。

法庭审判一场戏充分展现了她“宽容、仁爱”