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第212章 桃花坞年画5（第2页）

如今，就算是苏州桃花坞木刻年画博物馆，集全国之力，也未收集到几块老版。

一次，王祖德坐船陪一位日本历史学家游苏州，船到万年桥时，历史学家指着桥手舞足蹈：「万年桥，我终于见到了万年桥！

」

原来桃花坞年画中有一张名为《姑苏万年桥》的作品，被当成日本的国宝收藏在如今日本的博物馆中。

自己做了一辈子年画，但桃花坞最有价值的年画作品却藏身国外，这极大地刺激了王祖德，于是他开始了桃花坞年画老版的复制工作。

虽然老画版不在中国，但有了这些新画版，后人研究桃花坞年画就有了依据。

更重要的是，年轻人在复制的过程中熟练桃花坞年画的技艺，这样桃花坞年画才能流水不腐。

一个偶然的机会，从一位朋友口中听到苏州桃花坞地区的旧城改造，于是就扛上相机，去找唐伯虎《桃花庵诗》中的风雅。

到达苏州桃花坞大街后，已经迟来一步，桃花坞周边已被拆成了一片废墟，就连唐伯虎故居也已成为断壁残垣。

桃花庵被毁，桃花仙已逝，桃树也不见踪影，心有不甘，扛着相机穿村过巷，终于柳暗花明——在唐伯虎破败的故居旁发现一个幽深的院落，青砖围墙掩不住满园秀色。

雕花的门帘上刻着两个俊秀的繁体字：朴园。

推开虚掩的大门，更有水榭楼台。

心中暗喜，决定把这儿当成苏州园林来游玩。

在树荫底下的凉亭中静坐，只见推自行车的老者，挺着大肚子的孕妇，蹦蹦跳跳的小朋友并行而入。

三人且行且谈，见我伸长了脖子偷听，老者才把吴侬软语校为普通话：「小伙子来年画社有何贵干？」

「年画社？传说中的桃花坞年画社？」如雷贯耳却一直无缘得见，今天得来全不费功夫。

古时，桃花坞大街是苏州才子聚集地，而桃花坞年画，则是将文人画的风雅通过喜闻乐见的民俗形式来表述：传递祈福迎祥的《一团和气》、《花开富贵》；用来驱凶避邪的《神荼郁垒》、《钟馗捉鬼》；说时事风俗的《洋灯美人》、《苏州火车开往吴淞》；讲戏曲故事的《三笑烟缘》、《穆桂英大破天门阵》……

一幅年画，就是社会的一扇窗，透过它能看清当年的世间百态。

清乾隆时期，桃花坞年画发展至巅峰：年产量高达百万张，与天津「杨柳青」齐名，成为我国南北两大民间年画中心。

桃花坞年画不仅行销全国，还远及南洋、日本。

并在一定程度上促进了日本浮世绘的形成。

上世纪四五十年代时，年画仍可算得上是姑苏人生活的必需品，是每家每户「打年货」时的必备物件。

每到腊月，年画艺人就会挑着货担走村串巷。

报童卖报时高呼「号外」，而卖画郎则哼着「年画歌」，把年画的内容用歌词唱出来以吸引顾客。

前文提到推自行车的老者名叫王祖德，是曾经成千上万的桃花坞年画画师中的一员。

对他来说，桃花坞年画不仅仅是世间百态，更是家族情怀。

父亲曾经边画《三笑烟缘》的画稿，边和他讲唐伯虎点秋香的故事；晚上做噩梦醒来时胆战心惊，想到门上贴有《钟馗捉鬼》的年画后就宛如拿到了护身符；反映婚丧嫁娶的年画让他懂得了传统礼仪，说民间嬉戏游艺的年画培养了他的情操和趣味——年画之于王祖德就如四格漫画之于现在的青少年，是了解社会的最重要的窗口，给他留下了太多的童年记忆。

上世纪五十年代，民间已经鲜有艺人再从事制作。

18岁的王祖德考入苏州工艺美专，开始拾起连父亲也不再做的年画。

成为一个专业的年画画师，一画就是50多年。

走进年画社，几张木桌一字排开，每张木桌前都坐着一位年青人。

一张桌子，一盏台灯，一张画笔，一把拳刀，一块刻版，构成了年画师的工作内容。

王祖德最满意的弟子孙一波第一次接触年画是在上大学时。

1998年，苏州工艺美术职业技术学院建立了专门的桃花坞木刻年画社，开始招收传承人。

「当时看到年画感觉非常震惊，苏州有这么好的民间手工艺，我居然闻所未闻」，于是孙一波抱着试一试的心理报名参加年画社。