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第一百四十八章 王菲的成功 上（第1页）

“你刚才说的这些都偏向于实力派吧？”

赖长义问道。

“你想听偶像派吗？呵呵，我不认为纯正的偶像派能有出色的技巧。

不知道你研究过没有，但凡天下的美女都不会有好声音。

听听李嘉欣、张曼玉、张柏芝，美男子们不用说，更是如此，所以有些人的歌声是只属于视觉派的，听他们唱歌的时候一定要看人，看不见人的时候也一定要有想象力，尽可能想象他们美伦美奂的曼妙身姿，你才会有听觉上的美感产生，否则他们的音乐不听也罢！

赖长义，你认为自己属于哪个流派呢？还是自己独创了一个流派？”

赖长义想了一会，“我其实是想用我自己的特色独创一个流派，至少也是不属于你刚才所说的那些流派里面。

就想是……就想是王菲！”

“呵，野心不小啊，不过你既然提到了王菲，我就给你好好分析一下王菲的情况。

王菲可以说是另类中的另类，先不说她的风格标新立异，我行我素，就是她的歌声也是独一无二的。

所有人最初听王菲，应该只是为其动听的歌曲所吸引，《容易受伤的女人》、《执迷不悔》、《季候风》、《如风》……这些旋律优秀、哀宛动人的歌曲到今天听起来依然动人心弦。

但是，渐渐发现竟然陷入这个有魔力的女人的声音不能自拔，只要是她唱的歌曲，都会觉得好听。

曾经有一本杂志对歌迷的调查，很多人都一样，只是迷恋上她的声音，至于唱什么倒不重要了。

王菲仅仅凭声音就可触动人们的灵魂，深入到内心最细微敏感的神经末梢。

然而如果王菲仅仅是个凭声音打动人的歌手，人们也绝无理由如此长时间的迷恋。

王菲的歌声，听似如春燕呢喃般的吟唱，其实她很聪明，她对于流行音乐的敏锐触觉和天赋悟性，再加上其高超的歌艺，把声学的各种巧妙运用地蕴藏于自然平淡中。

欧美流行乐坛的唱法发展至今，早已形成一套比较独立完整的理论体系和实践范例。

现在内地不少教通俗唱法的教师，本身还是从教美声或是民族唱法转过来的，内地乐坛要在世界上闯出点名堂，还有很多年的路要走。

港台乐坛因特殊的原因，与国外流行乐坛接触较早，特别是受日本乐坛的影响较大，在七十至八十年代，也只有少数比较有悟性的歌手吸收了欧美流行音乐的技巧，在一众歌手中显得出类拔萃，拿邓丽君来说，大家都觉得邓丽君的歌很动听，究其原因除了嗓音外，从唱法上比较，她同时代的华人歌手与她相比落后太多。

九十年代以后，港台乐坛歌手逐渐意识到唱法先进的重要性，从音乐体裁和唱腔上纷纷向欧美乐坛靠拢。

这就带来一个问题，如何把外来的东西与固有的东西相融合。

东方人的嗓子大多具有细腻纯净的特点，与西方人特别是黑人歌手比较宽厚的嗓音不同，一些歌唱技艺直接嫁接过来，表现的效果天差地远；语言问题也不容忽视，汉语讲究字正腔圆，古人对唱曲早已有云“字清为一绝”

，与欧美唱法中发浊音甚至有时故意制造模糊的效果，要求上大相径庭；再有就是欣赏习惯，平淡自然是中国传统哲学追求的境界，这些美学原则深深地融入到艺术欣赏的方方面面，拿演唱来说，如果演唱中文歌曲总是听到夸张的换气，刻意地转音，久而久之耳膜会不舒服，更谈不上打动听众了。

而这恰恰成为一些新生代歌手的通病，为显示自己的唱法‘与国际接轨’，不讲究歌曲表达的意境，没来由的炫技，结果以技害意。

而王菲却不然，她的唱法对华语乐坛具有着建设性的影响。

华语乐坛的发展是一个从学习到回归的过程，欧美的唱法对华语乐坛来说，绝不能是简单模仿，某些音乐人教学生，给学生定一个国外歌星，让其去模仿，这是很可悲的。

学习是应该的，借鉴是可以的，更重要的是要结合东方人自己的特点，把欧美的演唱技艺融入到自己的歌艺中去，成为表达歌曲内涵的一种需要。

王菲最可贵的就在这里。

在她的演唱中，你几乎找得到全部演唱技巧中想要的理想效果。

什么混音唱法、气声唱法、高低音转换的平滑、真假换声点的模糊、共鸣与气声的融合……样样俱美。